Ugrás a fő tartalomra

„Mi hasznom nekem a forradalomból?”

Azt, hogy az abszurdnak tűnő valóságot vagy a valósnak tűnő abszurditást látjuk-e a színpadon, roppant nehéz eldönteni, ahogyan azt is, vajon ki a bolondabb ebben a történetben. Egy biztos: elképesztő találat ez a darab, remek, maira hangolt átdolgozással és színészi bravúrokkal – ahogy ezt már megszokhattuk ettől a társulattól.

Lev Birinszkij nem tartozik a legismertebb szerzők közé, ami a látottak alapján sajnálatosnak tűnik, ugyanis ritka éleslátás jellemzi a szerzőt, de természetesen, az is sejthető, hogy az átiratot készítő Bélai Marcel és Kiliti Krisztián jócskán rápakolt ötleteivel az alapanyagra. Adott egy kormányzó a cári Oroszország 20. század eleji végnapjaiban, aki gőzerővel igyekszik elhitetni a kormányzattal, hogy bizony, kemény küzdelmet folytat a forradalmárokkal, s erre a célra komoly pénzügyi támogatást kap, miközben valójában nincs is forradalom, tökéletes rendben és nyugalomban folyik az élet a kormányzóságban.



Innen indul a sztori, amely egyre bizarrabb fordulatokat vesz, mígnem a második felvonásban oda jutunk el, hogy a látszatforradalom érdekében a kormányzó önmerényletet rendez meg, mintha politikai alapon akarták volna likvidálni, amit a pártfogoltja, aki mellesleg éppen patrónusa feleségével szűrte össze a levet (persze, mint kiderül azért ez sem így igaz), magára vállalja a terrorcselekményt, mert forradalmár társaival el akarják kerülni a politikai merénylet látszatát.



A történet őrülete azt hiszem, ezen a ponton éri el a csúcspontját, amikor az elöljáró le akarja beszélni Kozakovot erről. Innentől kezdve mindenki másként viselkedik, mint ahogy az elvárható lenne: a kormányzó forradalmat akar, mert megtudja, hogy mást neveztek ki a helyére, és a látszatot, ugyebár fenn kell tartani, a forradalmárok letartóztatják a rendőröket, mert nyugalmat akarnak, és így tovább…

A történet legdurvább mai áthallása, ahogy ez az elöljáró egyfajta médiahacket generálva próbál egy valóságosnak tűnő fikciót felépíteni, ezt különösebben nem szükséges magyarázni sem a közösségi média világában. Talán az is pontosan értelmezhető mai nézőpontból, hogy igazából ezeknek a figuráknak egyike sem hisz igazán semmiben, ideológiai frázisokat hallunk, de valójában üres mondatok puffognak, s mindenki csak túlélésre játszik. 

Kortalan szatíra az is, hogy az „istenadta nép”, amely az igazságát kereső öreg paraszt, Nyikita képében jelenik meg, s akinek a feje fölött az „elit” azon polemizál, hogy miért is kellene nekik kultúra, csak összezavarja őket – nos a drámai végkifejletet ő idézi elő. Méghozzá azt a zsidó embert lövi le, aki – ha saját érdekéből is teszi, de – éppen jót tesz vele, hiszen taníttatja a fiát. Az a végjáték pedig, ahogy látjuk ennek a figurának a metamorfózisát öltönyössé, egészen hátborzongató. A színészek játéka egytől-egyig lenyűgöző, de a kormányzót alakító Mátray László és a Kozakovot játszó Erdei Gábor mellett Pál Ferenczi Gyöngyi Nyikitája is kiemelést érdemel.



Bélai Marcel rendezései már eddig is figyelemreméltóak voltak, markáns és egyéni stílusjegyei vannak, amelyek itt is felismerhetők. Ebben a darabban valami olyanra is rátalált, ami ennél továbblép: az egyéni látásmódot tökéletesen a közönségnek szóló üzenet szolgálatába állítja (már a tavalyi Kafka-adaptáció esetében is jól sikerült ez). A groteszk világépítéssel, a vendégszövegekkel, referenciális poénokkal („egyszer még kérni fogunk magától valamit”) Bélai Marcel közös gondolkodásra is hívja a nézőt, hogy próbálja meg történeti kontextusban értelmezni a mostani világunk látszatteremtését, s teszi mindezt konkrét politikai utalások nélkül, ami üdítő jelenség. 

Különben érdekes, hogy magában a Birinszkij-szatírában is van valami Gogolra emlékeztető, és a fesztiválon hamarosan látható REVIZOR РEBI3OP című adaptációval is vannak párhuzamai ennek az előadásnak, főképp abban, ahogyan ránéznek ezek a nagyjából egykorú fiatal rendezők a társadalom visszásságaira. Bizonyos szempontból még a végkifejletek is összecsengenek, de nem akarok spoilerezni…

Ungvári Judit
Képek: Orosz Milán

Tamási Áron Színház, Sepsiszentgyörgy: Bolondok tánca – rendező: Bélai Marcel

Megjegyzések

Népszerű bejegyzések ezen a blogon

Morális játékok

Borbély Szilárd amoralitás-játékát, az Akár akárki t vitte színre a Kassai Thália Színház, Czajlik József rendezésében. A tragikusan korán elhunyt szerző brutális kortárs látleletet mutat fel ebben a művében, ám nem könnyíti meg a színházcsinálók dolgát, ha fogást akarnak találni a darabon. A kassaiak előadásának erőssége és egyben gyengéje is az, hogy nehezen találnak kulcsot a borbélyi szöveghez, amely rendkívül határozott és kimunkált struktúrában létezik. Erősség is, hiszen arra készteti az alkotókat, hogy birkózzanak a szöveggel, saját jelrendszert alakítsanak ki hozzá, kreatív megoldásokra szorítja rá az adaptálókat. De ez most gyenge pont is, mivel itt a világépítés nem sikerül egységesen. Nehéz szöveg Borbély Szilárdé és nem pusztán azért, mert a moralitás műfaja már távolra sodródott a mai embertől, bár bizonyára ez is közrejátszik. Patikamérlegen kimért és precízen kidolgozott szóépítmények, gondolat-felhőkarcolók között bolyongva úgy képzelem, hogy szükség lett volna egy ol...

Az időtlenné tett népszínmű

Szigligeti Ede viszonylag keveset játszott népszínművével érkezett idén Kisvárdára a vajdasági Tanyaszínház. A többségi társadalommal szemben álló család történetét feldolgozó előadásban a sztereotipikus cigány-ábrázolásokkal leszámolva, a cselekményt időtlenségbe helyezve mutatják be a vajdasági akadémisták a kitaszított szerelmeseket. A Tanyaszínház szereplései során amint megkedvelünk egy társulatot, az máris átalakul – mivel ezekben a produkciókban főként az Újvidéki Művészeti Akadémia mindenkori (akár végzős vagy frissen végzett) hallgatói vesznek részt. Gombos Dániel vezetésével, akit A cigány t koordinátoraként olvashatunk a színlapon, azt láthatjuk, hogy egy olyan dinamikus és alapjaiban átgondolt vezetés jellemzi a társulatot, amely a Tanyaszínház fundamentális értékeire fókuszál. Legyen szórakoztató, ám foglalkozzon elgondolkodtató témákkal, teremtsen lehetőséget a fiataloknak és jusson el minél több vajdasági nézőhöz. Az idei előadásban tizenkét hallgató és hat frissen végze...

Tánccal, szexszel – át a színeken

Az ember tragédiájukkal zenei válogatásuknak, összecsiszolt koreográfiájuknak, a találékony jelmez-, valamint díszletváltás gördülékenységének, valamelyest a felvidéki-szlovákiai áthallásoknak köszönhetően – s a szerelem erejének felidézésével meglepően eredeti és figyelmet megtartó interpretációt sikerült létrehozniuk a kassaiaknak. Bár a magyarok tudatának valamely szintjén vélhetőleg ott él a madáchi tragédia, nem hinném, hogy könnyű lenne bárkinek is friss újraolvasás nélkül összerakni a színeket az előadás nyomán, de Rédli Károly bátor rendezői megoldásai révén mégis kibomlik egyfajta filozófia. Az emberiség történelme többek közt a hatalom, a pénz, a pártosodás, klikkesedés – a szabad akarat, a mindenkori vezető felelőssége, szerepe, az elvek harcának akár szőrszálhasogatásig menő képviselete, az ellenségkép kialakítása mentén zajlik. Aprópénzre váltatnak a tudomány eredményei, folyik a porhintés, terjednek az álhírek, uralkodik a média. Mára, hihetjük, már minden kombináció megv...