Ugrás a fő tartalomra

Bejegyzések

A boldogság ára: A boldogság titka Kisvárdán

Mennyit vagyunk hajlandók fizetni egy pillanatnyi boldogságérzetért, és végül ki állja a számlát? Ez a kérdés lebegett a kisvárdai vár Várszínpada fölött 2026. június 30-án este. A kézdivásárhelyi Udvartér Színház ekkor mutatta be a Magyar Színházak Kisvárdai Fesztiválján A boldogság titka című előadást. A rendezést Tóth Árpád jegyzi, a szöveg szerzője Alexandru Popa. Az előadás egy óra negyven percen át folyamatosan pereg. A gyors ritmus már az első perctől fogva tartja a nézőt saját kényelmetlenségében. A helyszín választása fontos szerepet játszik az egész élményben. Aki ismeri a kisvárdai vár történetét, azonnal érti, miért nyer külön dimenziót az előadás éppen ezen a helyen. A Várday nemesi család a XIII. századtól kezdve építtette a várat. Várday István érsek vezette a nagy építkezéseket 1465 és 1471 között. A vár akkoriban a hatalom és a biztonság jelképévé vált. Az 1565 és 1585 között hozzáadott olasz típusú bástyák felkészítették a várat a kor tüzérségével szemben. A következő...
Legutóbbi bejegyzések

Kiskutya a nagykutyák között

„Művész akarsz lenni?” – szegezik a kérdést a keverék kiskutyának a Színház- és Filmművészeti Egyetem III. éves prózai színész osztály által bemutatott Kastanka című előadásban. A válasz: igen és nem. Anton Csehov azonos című novellájából született Szergej Szotnyikov rendezésében a Kastanka című előadás, mely a látomásjáték műfaji megjelölést kapta, bár valójában a bohócjáték eszköztárával meséli el Kastanka, a gyerekkutya történetét, ahogy a régi gazdáját elveszítve új otthonra, gazdára és barátságokra talál, akikkel együtt megtapasztalja a cirkusz világának csodáját, majd mégis visszamenekül az eredeti családjához. A novella majdnem teljes egészében elhangzik, a narratívát megtartva kerül felosztásra a játszók között, akik a történetet bohócetűdökkel kiegészítve, de az elmesélt szituációkat nem ábrázolva vezetik végig a nézőket az előadáson. Az érzelmi ívet nem átélik, hanem megidézik: tűpontos ritmust tartva prezentálják Kastanka gyermeki naivitását az emberekkel kapcsolatban, félel...

A szerepek fogságában

Edmund Kean életéről könnyű lenne botránykrónikát írni: alkohol, nők, önpusztítás, szakmai diadalok és látványos bukások váltják egymást. Az Aradi Kamaraszínház Kean című előadása azonban szerencsére nem ezt az utat választja. Tapasztó Ernő rendezése nem a bulváros életrajzot bontja ki, hanem azt a kérdést feszegeti, mi marad egy színészből, amikor lehullanak a jelmezek, és a szerepek többé nem nyújtanak menedéket. A monodráma legfőbb erénye, hogy nem próbálja pszichológiai képletté egyszerűsíteni Kean alakját. Nem kínál könnyű magyarázatot arra, hogyan lesz a vásári komédiásból a romantikus Shakespeare-játszás egyik legnagyobb újítója, ahogyan arra sem, miért sodródik szükségszerűen az önpusztítás felé. Inkább egy végletekig kifáradt művész tudatának törmelékeit rendezi egymás mellé. Ez a szerkezet kevésbé épít klasszikus konfliktusokra, sokkal inkább egy belső számvetés ritmusára. A darab tudatosan szakít a lineáris életrajzi dramaturgiával. A történet stációk sorozataként bontakozik...

Színházat reggelizünk, színházat vacsorázunk, színházat dohányzunk, színházat sörözünk, unicumozunk…

Mi az ára az önmegvalósításnak? Hogyan uralkodik el a hivatástudaton a monománia?   Az Aradi Kamaraszínház Kean előadásának alkotóival, Tapasztó Ernővel és Harsányi Attilával beszélgettünk. Mi foglalkoztatott titeket leginkább Edmund Kean karakterében? Hogy esett rá a választás? H. A.: Közös döntés volt, hogy Kean alakjával akarunk foglalkozni. Raymond Fitzsimons művét vettük alapul. De abból inkább a kronológia és egy-két dolog maradt meg. Aztán közösen elkezdtünk írogatni Ernővel egy fülledt aradi szobában. Az, hogy mi érdekelt benne, hát érdekelt egyáltalán minket valami ebben? T. A.: Az érdekelt minket, hogy ebbe a nyamvadt szakmába – amiben mi is benne vagyunk – hogyan lehet belelépni, és ez mit okoz. Olyan ez, mint egy tölcsér: a végén kipottyansz, de fogalmad sincs, hogy hova. Izgatott a kérdés, hogy a pokolnak éppen hanyadik körében vagyunk. Mert nagyon sokszor mi vagyunk Kean. Sok személyes dolgot írtunk az anyagba: azt, ami minket izgat a színházban, a világban, és a ...