Ugrás a fő tartalomra

Látszat és valóság


A sepsiszentgyörgyi Tamási Áron Színház Angyal szállt le Babilonba című előadása kíméletlenül szemünkbe vágja a hatalmi játszmák manipulációit és azt is, hogy ezeknek mi az ára.

A színpad az első részben tele van szeméttel. Rengeteg papírdarab szimbolizálja a mocskot, amiben élünk. Bartha József tere mégis olyan, mint egy képzőművészeti alkotás. A vetítés pedig filmes eszközzel is erősíti az egyébként is markáns látványt. (Video: Rancz András). Friedrich Dürrenmatt 1953-ban írta az Angyal szállt le Babilonba című darabját. Néhány évvel a második világháború után, a holokauszt borzalmait követően. A mostani, a sepsiszentgyörgyi Tamási Áron Színház előadásában használt szövegváltozat nagyon frissnek hat, több vendégszöveget is tartalmaz (Dramaturg: Dálnoky Réka). Bocsárdi László rendezése pedig rendkívül szembesítő és hatásos. A politika sátáni arcát mutatja, egy olyan helyen történik a cselekmény, ahová hiába szállt le az angyal, a lakói nem méltók a megváltásra. A „pufók” angyal az elképesztő színpadi erővel bíró Erdei Gábor. Elmondja, hogy márpedig ő az angyal és azonnal elhisszük neki. Hozza magával fentről, egyenesen a Jóistentől Kurribit, a leánykát, akit Göllner Boróka alakít. Ő a naiv ártatlanság, illetve az igaz hit képviselője. Beleszeret Babilónia királyába, Nebukadnecárba, akit koldusként, álruhában ismer meg. A király (Mátray László) királyként is akarja, csakhogy a leányka ragaszkodik az ő koldusához. Ennyi a mese és mögötte ott van a durva valóság: a hatalom és annak az ellenségképei. Még az „öntelt kiritkusokat” is meg akarja semmisíteni a király, nem beszélve a koldusokról, a telológusokról, vagy a költőkről. Akkit a koldust Pálffy Tibor játssza. Ő az, aki a legbölcsebb, mindekin átlát. Olyan, mint egy időtlen jós, vagy egy varázsló. Nem is lehet kivégezni. 



Az előadás egyik legszebb jelenete a koldus és a hóhér (Gajzágó Zsuzsa) találkozása, amely egy valóságos rituális ütközet. Lassú és váratlan fordulatokkal teli, végül a hóhér elcseréli a hivatását egy antikváriumért. Az ex-királyt Márton Lóránd játssza, aki folyamatosan készen áll, hogy visszavegye a hatalmat, harca az új királlyal leginkább egy könyörtelen párbajra emlékeztet. A háttérben a szálakat mozgatni igyekvő főminiszter: Kónya-Ütő Bence. A trónörökös (Szalma Hajnalka), mint egy kísértet jelenik meg. A nyugdíjast megjelenítő Nemes Levente a nézők között ülve formál véleményt. Egyébként az összes játszót érdemes felsorolni, mert az egész sepsiszentgyörgyi társulat, beleértve az epizódszereplőket és a kórust alakítókat is, nagyszerű teljesítményt nyújt. A főteleógust Kolcsár József, a rendőrt Szakács László, a bankárt Derzsi Dezső, Tabtumot, a hetérát D. Albu Annamária, a testőröket Nagy-Kopeczky Kristóf és Pignitzky Gellért, a költőt Varsányi Szabolcs, a kórust, illetve a katonákat Vass Zsuzsanna, Korodi Janka, Fekete Mária, Kovács Kati, P. Magyarosi Imola, Pál Ferenczi Gyöngyi játsszák. A zenét Bakk-Dávid László jegyzi, a mozgást pedig Bordás Attila. Az előadás végén a király, hitleri alakként összefüggéstelenül, tébolyultan szónokol. A megváltás elmarad, az angyal a leányka szólítására sem válaszol. Valaminek vége van, illetve az utolsó jelenetet felerősítik az újabb háborúk. Újabb diktátorok viselkednek sátánként, hiába száll le közénk az angyal, nem vagyunk méltók az oltalmára. Bár az előadásban elhangzik, hogy „elegünk van a királyokból”, úgy látszik mégsem tanultunk a történelemből. Újra és újra a hamis látszatoknak hiszünk, az egyszerű, emberi valóság helyett.

Balogh Gyula
Képek: Gáncs Tamás

Megjegyzések

Népszerű bejegyzések ezen a blogon

Három a francia igazság

Szerencsés nép a francia, hiszen a vaudeville, mint a 16-17. századi Párizs utcáinak lassanként cselekményessé összefűzött vidám dalai olyan műfajokra hatottak jelentősen, mint a sanzon, az opéra comique, vagy éppen a kabaré. A többszáz éves vaudeville-t nem véletlenül társítják Marc Camoletti Boeing, Boeing – Leszállás Párizsban című, 1960-ban bemutatott világhírű komédiájához, hiszen a darab esszenciáját adja mindannak, amit L’Hexagone környékén gondolnak komikumról, szerelemről, erotikáról és szatíráról. Kétségtelen, hogy a vígjáték óriási sikeréhez – a világon a legtöbbet játszott francia darab – hozzájárult az 1965-ben Tony Curtis és Jerry Lewis főszereplésével bemutatott mozi is, de minden bizonnyal enélkül is rendszeres szereplője lenne a kasszasikert és a közönség szórakoztatását is szem előtt tartó direktorok repertoárjának. Mert hogy a Boeing nem titkoltan a nevettetés szándékával hódít, és miért is ne lenne helye akár a kisvárdai versenyprogramban? Főként, ha olyan színvon...

Az időtlenné tett népszínmű

Szigligeti Ede viszonylag keveset játszott népszínművével érkezett idén Kisvárdára a vajdasági Tanyaszínház. A többségi társadalommal szemben álló család történetét feldolgozó előadásban a sztereotipikus cigány-ábrázolásokkal leszámolva, a cselekményt időtlenségbe helyezve mutatják be a vajdasági akadémisták a kitaszított szerelmeseket. A Tanyaszínház szereplései során amint megkedvelünk egy társulatot, az máris átalakul – mivel ezekben a produkciókban főként az Újvidéki Művészeti Akadémia mindenkori (akár végzős vagy frissen végzett) hallgatói vesznek részt. Gombos Dániel vezetésével, akit A cigány t koordinátoraként olvashatunk a színlapon, azt láthatjuk, hogy egy olyan dinamikus és alapjaiban átgondolt vezetés jellemzi a társulatot, amely a Tanyaszínház fundamentális értékeire fókuszál. Legyen szórakoztató, ám foglalkozzon elgondolkodtató témákkal, teremtsen lehetőséget a fiataloknak és jusson el minél több vajdasági nézőhöz. Az idei előadásban tizenkét hallgató és hat frissen végze...

Morális játékok

Borbély Szilárd amoralitás-játékát, az Akár akárki t vitte színre a Kassai Thália Színház, Czajlik József rendezésében. A tragikusan korán elhunyt szerző brutális kortárs látleletet mutat fel ebben a művében, ám nem könnyíti meg a színházcsinálók dolgát, ha fogást akarnak találni a darabon. A kassaiak előadásának erőssége és egyben gyengéje is az, hogy nehezen találnak kulcsot a borbélyi szöveghez, amely rendkívül határozott és kimunkált struktúrában létezik. Erősség is, hiszen arra készteti az alkotókat, hogy birkózzanak a szöveggel, saját jelrendszert alakítsanak ki hozzá, kreatív megoldásokra szorítja rá az adaptálókat. De ez most gyenge pont is, mivel itt a világépítés nem sikerül egységesen. Nehéz szöveg Borbély Szilárdé és nem pusztán azért, mert a moralitás műfaja már távolra sodródott a mai embertől, bár bizonyára ez is közrejátszik. Patikamérlegen kimért és precízen kidolgozott szóépítmények, gondolat-felhőkarcolók között bolyongva úgy képzelem, hogy szükség lett volna egy ol...